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European Co-Production - Legal and Financial Aspects

Essential Legal Framework | 26. - 28. November 2026 | Berlin

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Über den Workshop:

In Zeiten knapper Ressourcen und einer Fülle an Inhalten werden Koproduktionen für den Erfolg europäischer Filme und Serien immer entscheidender. Doch ihre Umsetzung war noch nie einfach – und heute nehmen die Herausforderungen nur noch zu. Die Finanzierungsstrukturen verschieben sich, die Gewohnheiten des Publikums ändern sich und die Vertriebsmodelle entwickeln sich ständig weiter.

Wie geht es also weiter mit Koproduktionen? Wie haben die jüngsten Umwälzungen in der Branche die Spielregeln verändert? Welche Lehren können wir aus dem vergangenen Jahr ziehen, und wie können Koproduzenten diese nutzen, um voranzukommen? Und vor allem: Wie können Unternehmen entlang der gesamten Wertschöpfungskette in einer Branche, die sich ständig im Wandel befindet, dauerhafte Widerstandsfähigkeit aufbauen?

EUROPEAN CO-PRODUCTION geht diese komplexen Themen direkt an. Der Workshop bietet exklusive Einblicke in die Entstehung mehrerer aktueller europäischer Koproduktionen sowie einen umfassenden Überblick über die rechtlichen und finanziellen Aspekte von Koproduktionen. Freuen Sie sich auf Insider-Einblicke, praktische Tipps und interaktive Sessions, die es Ihnen ermöglichen, sich sicher in der sich wandelnden Landschaft der europäischen Koproduktionen zurechtzufinden.

Dieser Workshop richtet sich an Fachleute aus der gesamten Wertschöpfungskette – sei es in den Bereichen Finanzierung, Produktion, Vertrieb oder Verleih von Spielfilmen oder Dramaserien – und vermittelt wertvolles Fachwissen von renommierten europäischen Produzenten und führenden Branchenexperten.

Darüber hinaus bieten zahlreiche Networking-Möglichkeiten und gemeinsame Gruppenaktivitäten die Gelegenheit, Kontakte zu Fachkollegen aus ganz Europa zu knüpfen und Raum für neue Geschäftspartnerschaften und Chancen zu schaffen.



Format

  • Präsenz-Workshop
  • 3 Tage
  • Berlin
  • Reisetage: Anreise am 25. November, Abreise am 29. November

Veranstaltungsort

Der Workshop findet im Konferenzraum des Catalonia Hotels Berlin Mitte statt.

Teilnahmegebühr

690 EUR (inkl. Verpflegung, exkl. Unterkunft)

590 EUR mit Frühbucherrabatt bis zum 18. Oktober 2026.

Hotelunterkunft

Wir bieten 4 Übernachtungen im Catalonia Hotel Berlin Mitte inkl. Frühstück für 512 EUR an. Diese können zusätzlich zur Teilnahme am Workshop gebucht werden.

Termine & Zeitplan

Wir beginnen mit einem Begrüßungsessen für alle Experten und Teilnehmer am Mittwochabend, dem 25. November, gegen 19:00 Uhr MEZ.

Das Seminarprogramm beginnt jeden Tag um 9:00 Uhr und dauert bis ca. 17:00 Uhr MEZ.

Jeden Abend finden gegen 19:00 Uhr MEZ gemeinsame Abendessen in nahegelegenen Restaurants statt. Diese sind in der Workshop-Gebühr enthalten.

Stipendien

Wir bieten eine begrenzte Anzahl an Teilstipendien, die genauen Informationen zur Bewerbung finden Sie weiter unten im Abschnitt „Stipendien & Rabatte“.

  • Aktualisierter Branchenüberblick einschließlich der neuesten Entwicklungen
  • Finanzlandschaft in Europa und darüber hinaus
  • Finanzierungsstrategien: öffentliche und private Finanzierungsquellen, Banken und Anleihen
  • Umsatzbeteiligung und Wasserfall-Szenarien
  • Rechtlicher Rahmen: bilaterale Abkommen und das Europäische Übereinkommen über die Koproduktion von Kinofilmen
  • Schritt-für-Schritt-Analyse eines typischen Koproduktionsvertrags
  • Fallstudien aus aktuellen europäischen Koproduktionen
  • Praktische Hilfsmittel und Gruppenübung zur Ausarbeitung einer Finanzierungsstrategie
  • Die aktuelle Welt des Vertriebs und der Vermarktung
  • Neue Akteure und Geschäftsmodelle in der Branche
  • Vertieftes Verständnis der aktuellen finanziellen und rechtlichen Rahmenbedingungen für europäische Koproduktionen
  • Expertentipps und praktische Hilfsmittel zum Schutz Ihrer Interessen
  • Exklusive Einblicke in aktuelle Fallstudien
  • Kontakt zu renommierten Produzenten und führenden Branchenexperten
  • Interaktive Sitzungen mit Raum für Fragen und Austausch
  • Möglichkeit, das erworbene Wissen zu erproben und anzuwenden
  • Hervorragende Möglichkeiten zum Networking und zur Zusammenarbeit in Gruppen
  • Eine aktive und interdisziplinäre Gruppe aus Teilnehmern und Branchenexperten
  • Möglichkeit, wertvolle und dauerhafte Geschäftsbeziehungen zu Fachleuten aus der audiovisuellen Branche aus ganz Europa aufzubauen

16. November 2026

Englisch

Ja

Verpflegung

Mittag- und Abendessen sowie Kaffeepausen und Mineralwasser im Konferenzraum sind in der Teilnahmegebühr enthalten. Um die Organisation zu vereinfachen und umweltfreundlich zu gestalten, werden die Mahlzeiten überwiegend vegetarische Gerichte umfassen.

Barrierefreiheit

Sollten Sie in Ihrer Mobilität eingeschränkt sein, wenden Sie sich bitte an das EPI-Team, damit wir die bestmögliche Lösung finden können, um Ihre uneingeschränkte Teilnahme zu gewährleisten.


Info Session

Der Workshop klingt interessant, aber Sie sind sich nicht sicher, ob er genau die Themen abdeckt, die Sie interessieren? Dann kommen Sie zu unserer Informationsveranstaltung!

Info Session

6. Oktober

um 15:00 Uhr MEZ

Unsere Head of Study Joanna Szymańska und das EPI-Team stellen den Workshop vor und beantworten Ihre Fragen.

Register now
  •  kostenlos
  •  Online
  •  ca. 30 Minuten
  •  Stellen Sie all Ihre Fragen!
Die Veranstaltung findet über Zoom statt.

Head of Study

    Joanna Szymańska

Die polnische Produzentin und Projektentwicklerin Joanna ist eine engagierte Branchenaktivistin und hat Filmwissenschaft und Rechtswissenschaften studiert. Sie ist Absolventin internationaler Workshops, darunter EAVE, ACE und das Torino Script Lab (Story Editing). Sie ist Inhaberin der Produktionsfirma SHIPsBOY. In ihrer über 15-jährigen Karriere hat sie zahlreiche Kurzfilme, Spielfilme in Spielfilmlänge und internationale Koproduktionen produziert. Sie ist Gründungsmitglied der Polnischen Produzentenvereinigung und Mitglied des Vorstands der European Film Academy (Amtszeit 2017–2023). Als Gastdozentin an Filmschulen in Warschau, Krakau und Łódź arbeitet sie derzeit an ihrer Promotion an der Filmhochschule Łódź.

Zu ihren jüngsten Arbeiten zählen: „OPERATION HYACINTH“ (Regie: Piotr Domalewski; Netflix-Original), ein von der Kritik gefeiertes Krimidrama; Gewinner des Preises für den besten polnischen Film beim Camerimage 2021 sowie des Preises für das beste polnische Drehbuch beim Filmfestival in Gdynia; „DETECTIVE BRUNO“ (Regie: Mariusz Palej, Magdalena Nieć), eine Familien-Abenteuerkomödie, ausgezeichnet als bester polnischer Film für ein junges Publikum (2022); „MISSION ULJA FUNK“ (Regie: Barbara Kronenberg, DE-LUX-POL) und „ADVENTURES OF A MATHEMATICIAN“ (Regie: Thor Klein, DE-UK-POL).

(photo credit: Maciej Skwara)


Experten 2025

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Benjamin Cölle

Mein akademischer Hintergrund umfasst Kulturwissenschaften, Politikwissenschaft und Afrikanistik an der Humboldt-Universität zu Berlin (2003–2010) sowie Visuelle Kultur an der Goldsmiths, University of London (2009/10). Meine berufliche Laufbahn in der internationalen Filmindustrie begann als Produktionsassistent bei Helge Albers und Roshanak Behesht Nedjad in deren Firma Flying Moon (2010) und setzte sich bei INDI FILM in Stuttgart/Berlin fort, wo ich als Creative Producer und Autor für preisgekrönte Film- und Crossmedia-Projekte tätig war (2010–2017). Nach meiner Tätigkeit als Film- und Crossmedia-Produzent bei INDI FILM war ich als Dozent und Forscher im Bereich Filmproduktion und -vertrieb an der Filmhochschule Babelsberg KONRAD WOLF tätig (2015–2023). Da sich mein beruflicher und wissenschaftlicher Schwerpunkt von der Filmproduktion hin zum Vertrieb verlagerte, ergriffen meine Frau und ich 2022 die Gelegenheit, die gut etablierte Weltvertriebsagentur Pluto Film Distribution Network zu erwerben, die wir seitdem als geschäftsführende Gesellschafter leiten. Ich bin weiterhin im Bereich Audience Design tätig, sowohl bei Pluto Film als auch als unabhängiger Berater.

Übersetzt mit DeepL.com (kostenlose Version)

Helena Danielsson

Helena Danielsson ist eine preisgekrönte schwedische Produzentin, die bereits über 35 Filme und Serien vorweisen kann. Für ihre Arbeit an vielbeachteten europäischen Koproduktionen wurde sie mit dem Prix Eurimages (EFA, 2012) ausgezeichnet. Zu ihren Werken zählen „Beyond“ (Regie: Pernilla August), Gewinner des Preises der Kritikerwoche in Venedig; „The Childhood of a Leader“ (das Debüt von Brady Corbet, dem Regisseur von „The Brutalist“), das in Venedig den „Lion of the Future“ und den Preis für die beste Regie gewann; sowie „Kiruna-Kigali“ (Regie: Goran Kapetanovic), das auf der Oscar-Shortlist stand. Zu ihren weiteren bemerkenswerten Arbeiten zählen der für den Emmy nominierte Film „Smiling in a War Zone“ (Regie: Simone Aaberg Kærn) sowie „The Perfect Patient“ (2020, Regie: Mikael Håfström), der mehrere Auszeichnungen erhielt und seine internationale Premiere auf dem Palm Springs International Film Festival feierte. Hinzu kommen „Hilma“ (2022, Regie: Lasse Hallström) sowie „Stockholm Bloodbath“ (2024, Regie: Mikael Håfström) von Oscar-nominierten Regisseuren. Im Jahr 2025 wechselte sie zu Nordisk Film Production Denmark, das Teil des traditionsreichen, 119 Jahre alten Studios Nordisk Film ist. Danielsson ist Mitglied der EFA und der ACE sowie Absolventin der Programme EAVE, Screen Leaders und Inside Pictures.

 Marie Garrett

Marie Garrett ist eine erfahrene Branchenführerin mit umfassender Erfahrung in den Bereichen internationaler Filmvertrieb, Akquisitionen und strategische Geschäftsentwicklung. Als Senior Vice President für internationalen Vertrieb und Akquisitionen bei XYZ Films ist sie für die Vertriebsstrategie und Verhandlungen in ganz Europa verantwortlich und leitet die europäischen Akquisitionen und Koproduktionen. Das aktuelle Programm von XYZ umfasst „The Edge of Normal“ (Chloë Grace Moretz, Rupert Friend, Regie: Carlota Pereda), „Flesh of the Gods“ (Kristen Stewart, Oscar Isaac, Elizabeth Olsen, Regie: Panos Cosmatos), den TIFF-Midnight-Madness-Titel „The Furious“ (Regie: Kenji Tanigaki) sowie „Over Your Dead Body“ (Jason Segel, Samara Weaving, Juliette Lewis, Timothy Olyphant), dessen Kinostart durch IFC geplant ist. Zuvor war Garrett Mitbegründerin des in Paris ansässigen Unternehmens Pulsar Content, wo sie als Geschäftsführerin die Bereiche Strategie, Vertrieb, Koproduktionen und Finanzierung für Projekte wie „The Deep House“ (Julien Maury & Alexandre Bustillo; verkauft an Blumhouse/Universal) und „Howl“ (ausführende Produzenten: Leonardo DiCaprio & Jane Goodall; Regie: Elias E. Merhige) leitete. Zuvor hatte sie Schlüsselpositionen bei BAC Films und Entertainment One inne und war dort für gefeierte Titel wie „The Leisure Seeker“ und den mit dem Oscar ausgezeichneten Film „Spotlight“ verantwortlich.

Guido Hettinger

Guido Hettinger has been working as an independent lawyer since 1997. He is a founding partner of
Brehm & v. Moers and member of the practice groups: Media, Entertainment & Advertising, and
Commercial Property Rights & IT. After graduation, Mr. Hettinger was first engaged by a law firm in the City of London, before joining the law firm of Schwarzberg Brehm Wilde in 1997 - which in 2000 merged into today’s Brehm & v. Moers. Guido Hettinger represents clients both at home and abroad in matters relating to copyright, information technology, competition and commercial law, both in and out of court. A key focus of Mr. Hettinger’s work consists in project-related consulting and contractual drafting and negotiation for film and TV producers, advertising and promotion agencies or advertising companies, in matters of rights clearance, project financing and marketing. Moreover, he created and developed the standard set of agreements relating to extending and securing loans for a German film subsidy institute and advises a further foreign film promotion institution on concluding contracts with German funding recipients. Apart from managing individual projects, Mr. Hettinger acts as permanent consultant for a number of clients (external legal department) and legal counsels. The opportunity of involving colleagues from other disciplines extends his representation onto all medium-sized business legal issues, ensuring prompt and individual client representation from a single source. Guido Hettinger holds regular lectures and seminars on current legal issues surrounding copyright, media, competition and multi-media law. He is also a member of the Vereinigung der Hessischen Filmwirtschaft e.V. (Film Industry Association of the State of Hessen), Filmhaus Frankfurt e.V., the Frankfurt Society for Künstlerhilfe e.V., as well as a member of gamearea-FRM e.V.


Anna Kępińska

Geboren 1975 in Breslau. Abschluss im Fach „Organisation der Film- und Fernsehproduktion“ an der K.-Kieslowski-Fakultät für Rundfunk und Fernsehen der Schlesischen Universität in Katowice. Von 1998 bis 2008 war sie für die Unternehmensgruppe BESTA FILM tätig. Als Produzentin und in der Produktion hat sie zahlreiche Dokumentarfilme in Koproduktion mit ZDF/ARTE und TVP realisiert. Sie ist Mitglied der Polnischen Produzentenvereinigung (PGP) und des Polnischen Filmemacherverbands (SFP). Seit 2003 leitet sie TELEMARK sp. z o.o. als Mitbegründerin, Miteigentümerin, Vorstandsmitglied und Produzentin. Als Produzentin bei TELEMARK hat sie preisgekrönte Dokumentarfilme produziert, z. B. „Entangled“, „Over the Limit“, den Spielfilm „Interior“ (Regie: M. Lechki) sowie Serien wie „Londoners“ (Staffeln 1–2, TVP), „In Treatment“ (Staffeln 1–3 (HBO), „Pact“ (Staffeln 1–2, HBO) und „Illegals“ (Staffel 1, Canal+). „High Water“,

„Project UFO“ und die neueste Produktion „Heweliusz“ (Netflix). Für die Serie „High Water“ erhielt Anna den Piotr-Wozniak-Starak-Preis des Polnischen Produzentenverbands als Produzentin des Jahres 2022.


Mateusz Kowalczyk

Mateusz Kowalczyk ist ein polnischer Produzent und Entwicklungsleiter, der sich auf Projekte spezialisiert hat, die das Kino mit einem vorwiegend digital orientierten Publikum verbinden. Sein Spielfilm „GRADUATION HEIST“ (2025) zog über eine Million Zuschauer an und wurde neben dem Dokumentarfilm „FRIZ & WERSOW“ (2025) zu einem der erfolgreichsten Jugendfilme Polens. Bei Laniakea Pictures entwickelt er Film- und crossmediale Projekte, die in zeitgenössischen Internet-Ökosystemen verwurzelt sind, wobei er den Schwerpunkt auf Zuschauerbindung und Vertriebsstrategien legt, die auf der Reichweite von Influencern basieren. Er treibt mehrere Titel für unterschiedliche Zielgruppen voran, die alle darauf ausgelegt sind, Online-Communities zu nutzen, um den Erfolg im Kino und beim Streaming zu steigern. Als Mitbegründer von Pigeon Studio hat er sich seit langem auf kommerzielle Animationen – sowohl narrative als auch werbliche – spezialisiert und mehrere Animationsserien und Werbespots betreut.

Maciej Kubicki

Maciej ist ein Film- und Fernsehproduzent sowie Drehbuchautor. Er ist Absolvent der Wajda-Schule, des EAVE Producers Workshop, des Torino Film Lab, von MIDPOINT, Ex Oriente und des DOK Incubator. Maciej leitet die in Warschau ansässige Boutique-Produktionsfirma TELEMARK, wo er kreative Dokumentarfilme, hochwertige TV-Dramen und Independent-Spielfilme produziert. Gewinner des International Emmy Award für „Pianoforte“ (2024) und „Kubrick by Kubrick“ (2020). Ausgezeichnet als „MDAG-Bester Produzent“ für den kreativen Dokumentarfilm „Pianoforte“ (2023), als „Emerging Producer of 2017“ beim Jihlava Film Festival, mit dem KIPA-Preis für den besten Produzenten von Dokumentarfilmen beim Krakauer Filmfestival für die kreativen Dokumentarfilme „Silver“ (2025) und „Over the Limit“ (2018) sowie den Preis für das beste Spielfilmdebüt eines Produzenten für den kreativen Dokumentarfilm „Over the Limit“; dreifach nominiert für den polnischen Filmpreis „Eagle“ für „Pianoforte“ (Gewinner), „Over the Limit“ und „The Wind. A Documentary Thriller“. Maciej ist Mitglied der Emmy Television Academy, der European Film Academy und der Polnischen Filmakademie.

 Remy Mulder

Remy Mulder ist Executive Producer und Controller mit Spezialisierung auf die finanziellen und wirtschaftlichen Aspekte der Film- und Fernsehproduktion. Er war an einer Vielzahl von Projekten beteiligt – von Arthouse-Filmen bis hin zu hochwertigen Serienproduktionen – und arbeitete mit Produktionspartnern aus Europa, Asien und Nordamerika zusammen. Zu seinen Schwerpunkten gehören die Entwicklung von Finanzierungsstrategien, die Strukturierung von Recoupment-Modellen, die Verhandlung von Lizenzverträgen sowie die Begleitung von Financial Closings. Remy verbindet seine kreative Ausbildung an der Netherlands Film Academy mit seiner Erfahrung als Finance Manager bei Lemming Film, wo er die Budgetplanung komplexer internationaler Koproduktionen verantwortete. Im Jahr 2023 gründete er sein Unternehmen Remy Mulder Film Finance, mit dem er Produzent:innen maßgeschneiderte Beratung zu sämtlichen finanziellen Aspekten ihrer Projekte anbietet.

 Alex Traila

Alex Traila ist Experte für europäische Medien-Politik und verfügt über mehr als 15 Jahre Erfahrung in der Filmindustrie, im Bereich Government Affairs und in der Kulturstrategie. Er ist Programmmanager des Pilotprogramms des Europarats für Serienkoproduktionen und entwickelt Maßnahmen zur Stärkung der internationalen Zusammenarbeit und zur Förderung unabhängiger Produktionen. Als promovierter Wissenschaftler im Bereich Film- und Medienpolitik untersucht er in seiner Arbeit, wie sich die kulturellen Rahmenbedingungen in Europa an technologische und gesellschaftliche Veränderungen anpassen lassen, ohne dabei die künstlerische Freiheit, die Vielfalt und den öffentlichen Auftrag zu beeinträchtigen. Sein Schwerpunkt liegt auf der Verknüpfung von Politik und kreativer Praxis, um widerstandsfähige, zukunftsorientierte kulturelle Ökosysteme zu gewährleisten.

 Kjetil Omberg

Kjetil Omberg ist Leiter der Abteilung für Produktion und internationale Beziehungen am Norwegischen Filminstitut und bringt mehr als 30 Jahre Erfahrung aus der gesamten norwegischen Filmindustrie mit. Er stieg 1994 in die Branche ein und war fünfzehn Jahre lang im Vertrieb tätig, bevor er in die Produktion wechselte. Als Produzent, ausführender Produzent und Koproduzent war Omberg an mehr als 25 Spielfilmen und einer Fernsehserie beteiligt, darunter die Sundance-Titel „Dead Snow“ und „Dead Snow 2“, die Kinohits „Tina & Bettina – The Movie“ und „Norske byggeklosser“, die Kult-Fernsehserie „Hellfjord“ sowie der Netflix-Erfolg „The Trip“. Zu seinen jüngsten Projekten zählen „Gulltransporten“, „There’s Something in the Barn“ und der Animationsfilm „Spermageddon“. In seiner Funktion beim NFI ist Omberg für die nationale Produktionsförderung zuständig und leitet die internationale Strategie sowie die Partnerschaften des Instituts.

Stipendien 

und 

Rabatte


Dank der Förderung durch Creative Europe — MEDIA steht eine begrenzte Anzahl von Teilstipendien für Staatsangehörige der folgenden Länder zur Verfügung:

Albanien, Bosnien und Herzegowina, Bulgarien, Dänemark, Estland, Georgien, Griechenland, Island, Kroatien, Lettland, Liechtenstein, Litauen, Luxemburg, Malta, Montenegro, Nordmazedonien, Polen, Portugal, Republik Serbien, Rumänien, Slowakei, Slowenien, Tschechische Republik, Ukraine, Ungarn, Zypern.

Zur Bewerbung nutzen Sie bitte den nachstehenden Link.

Wichtiger Hinweis: Bitte melden Sie sich nicht für den Workshop an, solange Ihr Stipendienantrag noch in Bearbeitung ist.

Scholarship Application

Dank der Förderung durch Medienboard Berlin-Brandenburg steht eine begrenzte Anzahl von Lokalstipendien für Medienfachleute mit Wohnsitz in den Regionen Berlin, Brandenburg, Thüringen, Sachsen und Sachsen-Anhalt zur Verfügung.

Diese Stipendien können bis zu 50 % der Teilnahmegebühr abdecken, Unterkunftskosten sind ausgenommen. Eine deutsche Staatsangehörigkeit ist nicht erforderlich; Bewerber:innen müssen jedoch zum Zeitpunkt der Bewerbung mit Hauptwohnsitz in einer der genannten Regionen gemeldet sein.

Wichtiger Hinweis: Bitte melden Sie sich nicht für den Workshop an, solange Ihr Stipendienantrag noch in Bearbeitung ist.

Scholarship Application 

Unternehmensrabatt 

Bei Präsenzseminaren gewähren wir einen Firmenrabatt von 100 € pro Person, wenn sich mehrere Personen aus demselben Unternehmen für die gleiche Veranstaltung anmelden. Bitte kontaktieren Sie uns, um einen entsprechenden Rabattcode zu erhalten.

EAVE-Alumni-Rabatt 

Dank unserer Partnerschaft mit EAVE erhalten Alumni ihres Programms einen Rabatt von 90 € wenn sie ein Präsenzseminar des EPI buchen.

Bitte beachten Sie, dass Stipendien und Rabatte nicht miteinander kombinierbar sind.

Förderungsmöglichkeiten in Ihrem Land:

Wir empfehlen allen Bewerber*innen, sich über finanzielle Unterstützung durch nationale oder regionale Fördereinrichtungen zu informieren, die möglicherweise Stipendien oder Zuschüsse für Weiterbildung und berufliche Entwicklung anbieten.

Informationen zu Fördermöglichkeiten für Teilnehmende an MEDIA-geförderten Weiterbildungen erhalten Sie beim MEDIA Desk in Ihrem Land oder Ihrer Region. Bitte beachten Sie, dass Teilnahmekosten für MEDIA-Trainings als förderfähige Ausgaben im Rahmen von MEDIA Development Grants anerkannt werden können.

Nachfolgend finden Sie eine Auswahl relevanter Fördermöglichkeiten nach Ländern:


Hotel & Veranstaltungsort

Wir freuen uns, Sie im Catalonia Hotel Berlin Mitte begrüßen zu dürfen, wo Sie während des Workshops vier Nächte verbringen werden. Alle Workshop-Sitzungen finden in einem der modernen Konferenzräume des Hotels statt. Das tägliche Mittagessen und die Kaffeepausen sind im Preis inbegriffen und bieten Ihnen während des gesamten Programms reichlich Gelegenheit, sich mit den anderen Teilnehmern auszutauschen.

Weitere Informationen zum Hotel und seinen Einrichtungen finden Sie auf der Website des Hotels.

Hotel Website

Kontakt

Noch Fragen? Gerne helfen wir Ihnen weiter!

Katarzyna von Matthiassen

Katarzyna von Matthiassen

Project Management International Training

+49 (0) 331 76 99 15 09 

Victoria Vosseberg

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+49 (0) 331 76 99 15 02

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